Festivalul de la Veneția 2021: Sorrentino își amintește de tinerețe și Almodovar se întoarce în universul feminin

Artistul spaniol obișnuia să spună că s-a născut la Veneția ca regizor. Aici a debutat în 1983 cu „În întuneric” – despre un cântăreț dependent de droguri care caută refugiu într-o mănăstire condusă de sora Heroinei. Cinci ani mai târziu, a venit cu „Femeile în pragul unei crize nervoase”, în care nu numai că a arătat pentru prima dată bogăția vizuală încă asociată cu filmele sale, dar și-a dezvăluit talentul pentru scenariu, câștigând Gold Award . Osella pentru cel mai bun scenariu.

El și-a prezentat următoarele filme la Cannes. S-a întors la Lido doar anul trecut – ca câștigător al Leului de Aur pentru realizările sale din viață. La acea vreme, a prezentat scurtmetrajul în limba engleză „The Human Voice”, în care a întâlnit-o pentru prima dată pe platou pe Tilda Swinton. Acum, Almodovar a adus la Veneția melodrama de lung metraj „Madris Parallillas”, în care revine la universul feminin care apare în „Femeile aflate în pragul unei crize nervoase” și „Totul despre mama mea”.

Este o poveste despre sentimente, maternitate și solidaritate feminină. În prim-plan se află Janice (Penelope Cruz), în vârstă de 40 de ani, și adolescenta Anna (Melina Smit), care se întâlnesc într-o cameră de spital. Amândoi au avut sarcini neplanificate și vor deveni în curând mame singure. Primii dintre ei nu simt niciun regret cu privire la sarcină și sunt mulțumiți de perspectivele maternității. Al doilea este încă un elev susținut de părinții ei. În loc de instinct, el simte o frică intensă. “Vorbesc despre importanța bunicilor și nepoților, despre prezența inevitabilă a memoriei. În filmografia mea veți găsi multe mame care fac parte din această poveste. Acum sunt mai interesat de mamele imperfecte” – filmul anunțat lui Almodovar.

READ  Tokyo 2020 - Fotbal: Concertul Coreei, Spania și Germania sunt din nou în joc!

Madres Paralelas a primit recenzii pozitive. Owen Gleiberman („Varietate”) o vede ca pe o operă de fidelitate care face să dispară distanța dintre public și ceea ce apare pe ecran. “Imaginea este captivantă și suspansă. Este un omagiu agitat care îl propulsează pe Almodovar către legăturile mereu schimbătoare și sfărâmate ale maternității și s-ar putea dovedi cel mai popular film al său de la All About My Mother, deși nu ar fi putut avea un ton mai mare. ,” el a scris. La rândul său, Nicholas Barber („IndieWire”) a descris producția drept „mâncare de confort cinematografică servită cu impact emoțional”. El a concluzionat: „Nu va deveni unul dintre cele mai importante filme ale sale, ci mai degrabă un complot elegant conceput, întrucât echilibrul comediei cu drama demonstrează că scriitorul și regizorul sunt încă un narator realizat”.

În afară de filmul lui Almodovar, una dintre primele imagini prezentate la Festivalul de Film de la Veneția este „Mâna lui Dumnezeu” a lui Paolo Sorrentino. Este o poveste inspirată din amintirile regizorului despre adolescența sa din Napoli din anii 1980. Protagonistul său este Fabito Chiesa (interpretat de Filippo Scotti), un adolescent dintr-o familie excentrică multipersonală a cărei viață este răsturnată. În primul rând datorită mutării lui Diego Maradona la clubul local Napoli, care l-a condus pe jucător la primul campionat italian al clubului. Ulterior, din cauza unui accident nefericit, se va confrunta datorită legendei fotbalului.

Criticii au considerat „Mâna lui Dumnezeu” una dintre cele mai bune opere ale autorului „Marii frumuseți”. Gleibermann a remarcat: „Privind mâna lui Dumnezeu, este greu să nu menționăm piesa autobiografică a unui regizor italian: Amarcord Fellini (1973)”. David Ehrlich („IndieWire”) urmează o cale similară. “Fellini a spus că cinematografia este o detașare de realitate. Dar Sorrentino nu pare atât de sigur. Chiar și atunci când tânărul său erou se apleacă spre filme după cel mai rău lucru care i s-a întâmplat vreodată” – a remarcat el.

În total, 21 de filme concurează pentru Leul de Aur, printre care „Puterea câinelui” a lui Jane Campion, „Spencer” a lui Pablo Larina, „Fata pierdută” a lui Maggie Gyllenhaal, „Sundown” a lui Michael Franco și Divanul „L Evinment” al lui Audrey și „Ar trebui să existe No Trace “de Jan B. Matusinski. Câștigătorii vor fi anunțați la ceremonia de închidere a festivalului din 11 septembrie.

Aceștia vor fi selectați de un juriu compus din: câștigătorul Premiului Academiei 2019 pentru cea mai bună imagine („Parazit”), regizorul sud-coreean Bong Joon Ho (președinte), câștigătorul din acest an al aceluiași premiu, regizorul și scenaristul chinez Chloe Chao, care a fost onorat cu „Nomadland” Leul de Aur la festivalul anterior au fost actrița belgian-franceză Virginie Evira, regizorul și scenaristul italian Saverio Costanzo, actrița britanică Cynthia Erivo, actrița și producătorul canadian Sarah Gadon și regizorul român Alexandre Nanau.

Anna Perenna

"Evanghelist zombie. Organizator incurabil. Guru alcool rău. Tocmai Twitter. Antreprenor pasionat."

Related Posts

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Read also x